Por que Halle Bailey não usa sutiã em “A Pequena Sereia”

Cada produto nesta página foi escolhido por um editor da Harper's BAZAAR. Podemos ganhar comissão sobre alguns dos itens que você escolher comprar.

"Foi tão impressionante em tantos níveis", diz a figurinista Colleen Atwood sobre dar vida ao amado mundo subaquático.

Não é segredo que a Disney embarcou em uma jornada épica para mudar a narrativa da princesa nos últimos anos. Já se foram os dias em que as donzelas em perigo esperavam que o Príncipe Encantado as salvasse. Caramba, Frozen é menos sobre uma trama de amor do que sobre aprender a amar irmãos difíceis! É por isso que tantos olhos estão voltados para a nova adaptação live-action de A Pequena Sereia. No filme de animação original de 1989 - vamos admitir - Ariel muda drasticamente sua aparência física e desiste de sua voz literal para perseguir um homem. Não é a melhor mensagem para enviar aos nossos filhos ou a qualquer outra pessoa. Então, o que significa ser Ariel em 2023?

Embora haja um enredo de amor na nova adaptação (nos cinemas de todos os lugares na sexta-feira, 26 de maio), o romance fica em segundo plano para a curiosidade intelectual de Ariel. Há uma razão para o primeiro trailer do filme apresentar o Rei Tritão repreendendo sua filha por quebrar as regras e visitar humanos no "mundo acima" - e Ariel respondendo: "Eu só quero saber mais sobre eles".

Também é parcialmente por isso que os sutiãs de concha do filme de animação não são vistos nesta adaptação. Os figurinos do filme foram trazidos à vida pela prolífica designer Colleen Atwood, cujos inúmeros créditos incluem o recente sucesso da Netflix Quarta-feira, Sleepy Hollow (1999), Caminhos da Floresta (2014) e o próximo Beetlejuice 2 (2024), que começou a ser filmado em Londres neste ano. mês. Conversamos com Atwood para discutir não apenas as infames conchas - ou a falta delas - mas também todas as decisões de figurino que ela fez para nos ajudar a nos sentir parte do mundo de Ariel, bem como ela faz essa fantástica sereia adolescente se sentir parte de nosso.

O problema é que, como na quarta-feira, se houver um roteiro, ele estará um pouco na página. [Com o trabalho de figurino], você tem que tentar se reinventar e o que você faz. Você conhece certos truques do ofício, mas deve tentar não usar os mesmos repetidamente. Portanto, trata-se de começar com o roteiro e apresentar novas ideias, novos materiais, nova ciência, nova arte e [manter-se] atualizado dessa maneira.

É definitivamente um processo diferente. No meu caso, construí figurinos reais para se parecer com o que eu queria, porque ajudou muito o pessoal digital com cores e formas. O digital sempre dá a você essa aparência de grade, então é bom sair dessa grade. Demos a eles boas referências e o máximo de coisas reais que pudemos. Se você der ao pessoal do CGI uma referência sólida, eles terão um modelo melhor para usar do que apenas criá-lo do zero digitalmente.

Pegamos muitas influências de peixes para os diferentes tritões e tínhamos caudas e colorações diferentes para representar os sete mares, então era esse mundo da vida marinha. Em vez de todos terem rabos verdes, cada pessoa se tornou um peixe inspirado nos oceanos de onde veio. Esses trajes foram todos pintados à mão, e alguns tinham aprimoramentos de conchas ou serigrafias que fizemos que lembravam escamas.

Quando os atores estavam trabalhando, eles usavam os trajes usuais de captura de movimento 90% do tempo. Havia algumas peças que os atores usavam. Peitoral [do Rei Tritão] - ele realmente estava usando isso. A fantasia de Ursula de Melissa McCarthy, ela usava na maior parte do tempo. Essa foi difícil. Tinha que ser como uma fantasia de dança, mas ainda se parecer com Ursula, então tivemos que descobrir onde as pernas de polvo terminavam e a fantasia começava, e também onde o corpo humano se encaixava naquela fantasia. Esse foi um processo complexo.

Os figurinos e o cenário surgiram juntos na pré-produção. Começamos com os sereianos e, depois de alguns meses, começamos a explorar o mundo acima do mar e relacioná-lo com o oceano. Muitas vezes, os departamentos de cenário começam com uma liderança mais longa do que o figurino, mas como tínhamos tantos cenários digitais e o movimento estava envolvido, fui incorporado ao mix com a equipe desde o início.